Quem é que nunca ouviu falar de Homestuck?

Podem ter ouvido falar de Homestuck como aquele webcomic que surgiu humildemente a 13 de abril de 2009, e que contava a história de um grupo de quatro amigos que decidiam jogar em conjunto o Sburb, um novo jogo que saíra. Mas rapidamente descobrem que o jogo tem implicações no mundo real, visto que tem o poder de o manipular, criar e destruir. Mais não vos consigo dizer porque 1) É spoiler e 2) A história fica tão complicada que é difícil conseguir contar linearmente.

Entretanto a coisa foi crescendo em dimensões e complexidade até se tornar um bicho de 128 personagens, 7971 páginas, 14713 quatros e um total de 812803 palavras [x] com um enredo que se assemelha a isto:

Eu sei. Não tentem, eu já desisti.

Ou podem antes ter ouvido falar do seu literal exército de fãs, tanto nas dimensões como no modus operandi ao convencer os outros internautas a juntar-se a eles; que só pode ser descrito como Testemunhas de Jeová modo hardcore.

Eram convenções com 70% fãs de Homestuck, era sites de microblogging inundados de teorias mais convolutas que os conspiradores dos aliens do Canal História, era gente que nunca tinha ouvido falar dessa joça na vida a receber spoilers brutos todo santo dia (ie: eu). Foi basicamente o Game of Thrones dos webcomics.

Entretanto Andrew Hussie, o criador do bicho, anunciou a Omegapause, um último e mais extenso hiatus em que finalizaria de vez a história. E a Omegapause durou, e durou, e durou, até levar os fãs à beira do desespero.

Na segunda-feira, porém, o amigo Hussie mandou a seguinte bomba:
E basicamente a malta pirou. Isto marca com o regresso de Homestuck após um hiatus de 264 dias, e a tão aguardada conclusão de uma história que dura há quatro anos. Toda a gente lança as suas teorias, espera pelas atualizações, e reza para que o final faça jus ao trabalho consistente que foi esta peça de obra.

ALL HAIL HUSSIE. 


E esperem mais tipo trinta posts sobre este comic do capeta porque eu estou há eras à espera disto.

E aqui está a terceira e muito sofrida parte da Análise a este alucinado livro. Sofrida porque lá tive de tentar perceber e desvendar aquela que é uma das minhas Personagens Preferidas de Sempre™ e oh Jesus em sunga, não foi fácil. Espero que se divirtam com as minhas desesperadas tentativas de compreensão da menina Kasahara, porque eu de certeza que me diverti sofridamente a escrevê-las.

O Mistério que é May Kasahara

May Kasahara é, como dizem os anglófonos, a riddle, wrapped in a mystery, inside an enigma. É, à primeira vista, uma rapariguinha adolescente sem perspetivas de futuro nem gosto pelos estudos com tendência a filosofar sobre as coisas mais estranhas e a encontrar significados nas coisas mais simples. No entanto, tem uma enorme participação no enredo, direta ou indiretamente.

É May que:

• Se queixa a Toru que o seu nome é difícil de pronunciar, o que faz com que Toru adote, para ela, o nome de Pássaro de Corda - e estabeleça a sua posição como "aquele que dá corda ao mundo" (ie aquele que faz o destino avançar).
• Fecha Toru no poço sem maneira de sair, obrigando-o a ter de ficar lá até ter a sua revelação sobre o mundo onírico.
• Dá-nos a maior pista acerca do que é a "Coisa" que se encontra no interior das pessoas, como já foi revelado no post sobre as Coisas.
•  É a única personagem além de Noboru e Kumiko que tem uma influência constante no enredo que não implica a sua participação ativa. E ainda que este tipo de participação se possa explicar nos irmãos Wataya visto serem da família do protagonista e aqueles que fazem diretamente parte da história (sendo, respetivamente, o antagonista e o interesse romântico), o mesmo já não se aplica a May - porque tem ela este poder de coesão do enredo sem ser, no entanto, uma personagem com a mesma importância deles?
•  Tem também, de alguma forma, poderes psíquicos, visto conseguir ouvir Toru chamar por ela quando estava a afogar-se no fundo do poço, apesar de estarem a milhas de distância e conseguir sentir o fluir do destino (ie a parte em que"banha o corpo na luz da lua").

É uma personagem a quem o enredo parece prestar pouca atenção e que, no entanto, dá as maiores pistas sobre o significado oculto das coisas e as metáforas que Murakami entrelaça no enredo. Podia até afirmar-se que May é um plot device, mas até isso não seria cem por cento correto por duas razões: 

• May não existe com o único propósito de fornecer informação, visto ter uma história muito complexa por si só. 
• As informações que nos dá são peças soltas de um puzzle enorme que não fazem sentido para o enredo logo quando são dadas; o plot device é normalmente usado quando é necessária dar uma informação para prosseguir com a história, mas as divagações de May só são compreendidas como verdadeiras pistas muito depois de o enredo já ter passado da altura em que as dá. 

E o que é que se pode retirar daqui, então? Bom, para começar é preciso notar que a Crónica do Pássaro de Corda é um livro desorganizado em termos de plot e subplots - ainda que Murakami tente atar todas as pontas soltas e fechar o círculo a todas as histórias, isto não acontece. Canela e Noz-Moscada desaparecem, o Tenente Mamiya idem, Creta Kano aparece apenas uma última vez para nos dar um paralelismo entre ela e Kumiko... apesar de ser um livro tremendamente interessante, fica muita coisa em aberto e à deliberação do leitor - e atrevo-me a dizer que May é uma delas.

Não há consenso relativamente a quem ou o que foi May Kasahara. Alguns dizem que é apenas uma personagem como as outras, apenas com uma participação mais ativa para dar uns nudges ao leitor e outros, como eu, preferem aquela teoria que diz que May é na realidade a psíquica mais poderosa de todos, ainda que não saiba expressar os seus poderes.

E esta falta de expressão deve-se só a não ter os guias que Toru teve. Toru contou com Honda que lhe profetizou sobre a água e o poço, Malta Kano que o iniciou no mundo do sobrenatural, Mamiya que lhe forneceu a conexão com o passado, Noz-Moscada que lhe deu uma plataforma na qual manifestar os seus poderes... o gajo teve ajuda a rodos. May só teve contacto com Toru, que nada lhe contou sobre aquelas descobertas e estava tão ou mais perdido que ela sobre as coisas que sentia.

E mesmo assim, ela conseguiu palmilhar um bom caminho sozinha: aperceber-se da existência das Coisas e de como elas influenciam as pessoas; perceber, ainda que não conscientemente, o funcionamento do poço e do isolamento enquanto local de amplificação mental... podemos até estabelecer um paralelo entre a sua estadia na isolada fábrica de perucas e o retiro espiritual de Malta Kano; ambas perceberam que não conseguiam progredir enquanto pessoas no sítio onde estavam, então deslocaram-se para um sítio pelo qual sentiam uma afinidade espiritual para se tentarem encontrar - Malta com a Ilha de Malta, May com as perucas e a fábrica.

Atrevo-me até a dizer: se houvesse uma continuação, uma sequela, não duvido que se focasse em May como a nova pessoa que dá corda ao mundo. E nessa hipotética situação, ela e Noz-Moscada haviam de criar o Inferno na Terra para todos os destruidores de Coisas como Noboru, e Canela ia sofrer com as saídas da rapariga que tem spiritual breakthroughs sobre a morte e a existência com a naturalidade de quem fala sobre o tempo para amanhã.

As Outras Partes

Decidi, após publicar o último Habemus Webcomics, que isto devia ser uma categoria continuada. Porque, vá lá - com a quantidade de tempo que eu torro na internet a ler webcomics (e fanfiction, mas isso seria uma categoria completamente diferente) pela madrugada fora, tenho muito mais do que quatro para falar.

Big Jo de Julia Arostegi

Atenção, atenção! Hoje podemos orgulhar-nos de que não só habemus webcomics, mas também habemus autores falantes de português!

Big Jo é um webcomic focado na vida e peripécias de Jo, uma rapariga gordinha e sem papas na língua, que não só tem de lidar com ser uma adolescente, como com as pessoas que querem mudar quem ela é. Tem um estilo de desenho super característico, muitos temas pertinentes abordados, e a Jo é só uma das personagens mais engraçadas que já vi numa BD.

E se quiserem ler o webcomic em português, a autora explica como se faz.

Les Normaux de Knight JJ e Al

Les Normaux junta basicamente as minhas duas coisas preferidas: sobrenatural e diversidade. Neste slice of life seguimos a vida de um monte de pessoas sobrenaturais em Paris após Sebastian, um feiticeiro, se mudar para a cidade.

É um comic leve e simples, ainda que tenha os seus momentos de tensão, com um elenco de fofos de todas as etnias, backgrounds e sexualidades (chupem, gente que diz que fica "forçado" inserir esse camião de representação de uma vez). 

Dá perfeitamente para ler de uma só vez e ir acompanhando, ainda que esteja há algum tempo à espera de atualizações.

Space School de DCS 

Sinceramente não sei como é que não recomendei este logo no Habemus anterior, porque já é um all time favorite que não podia deixar passar.

Numa escola espacial que reúne os melhores alunos de inúmeras espécies alienígenas seguimos Zeggy - que é o exato contrário de um aluno exemplar ou de uma pessoa decente - e de Alkaline e Joe, os seus novos amigos... or are they?

Não se deixem enganar pelos primeiros capítulos, em que a coisa ainda é engraçada e lighthearted - não quero andar a estragar a experiência, mas apenas vos quero preparar para o massacre cardíaco que vos espera. A história fica muito pesada, e cada vez mais interessante, à medida que se desenvolve.

Princess Princess de StrangelyCatie

Princess Princess é outro clássico. Uma história de 44 páginas já terminada, aparentemente simples mas com uma mensagem muito pertinente sobre expetativas, mudar o nosso destino e não nos deixarmos abalar por manipuladores emocionais.

As personagens são apaixonantes, e conseguimos apegar-nos a elas ainda que a história seja curta. Tem um pacing fantástico, um enredo simples de seguir mas com mais que se lhe diga, e...

Medieval Fantasy Lesbians.

yes

Black Out // Lisa Unger // 2009 // Editorial Presença // 284 p.

Sinopse

As Coisas

Sabem como no Pulp Fiction há aquele grande mistério em torno da mala que Vince e Jules recuperam? Como esta é o objeto que move o enredo adiante, mas o que está realmente dentro dela é um mistério sujeito a teoria atrás de teoria sem, no entanto, haver resposta concreta?

As Coisas são basicamente a mala da Crónica do Pássaro de Corda.

Existe um grande debate em torno do que são, realmente, as Coisas que existem no interior das pessoas, e que são referidas no enredo continuamente. Mas, para podermos teorizar sobre o que são as Coisas, temos de analisar as passagens onde estas têm um papel central.

A Coisa é:

• Aquilo que Noboru retira a Creta Kano, fazendo-a sentir-se vazia e desonrada após a remoção (referindo-se até a esta extração como uma violação).
• Aquilo que o Tenente Mamiya via no fundo do poço quando o sol conseguia atingi-lo, durante alguns segundos, uma vez por dia - e que, segundo ele, ficou no fundo daquele poço, pois tornou-se uma pessoa vazia de significado após essa altura.
• Aquilo que May - e esta é a tal pista importantíssima - diz habitar no interior das pessoas, e que lhes fornece calor.
• Algo cancerígeno que Noz-Moscada enfraquece no interior das suas clientes.

Os dois primeiros pontos parecem entrar na mesma linha. Nesta, as Coisas podiam ser interpretadas como a essência, a identidade, ou até a alma das pessoas.

Noboru é uma pessoa fria, calculista e perigosamente poderosa, que poderia, metaforicamente, remover a alma de uma pessoa, fazê-la perder a razão de viver e ficar vazia por dentro. Dada a propensão da história de misturar metafórico com real, a extração física da Coisa podia muito bem ser o retirar da alma de Creta. O tormento pelo qual Mamiya passou no fundo do poço, a definhar, sem saber se iria morrer ali dentro longe do seu país, é razão suficiente para que a sua alma se esvaia. Os escassos segundos de luz que tinha por dia, após ser novamente envolto em escuridão durante horas a fio são indícios e catalizadores da esperança efémera, ínfima, que consegue desgastar o psicológico de alguém.

Mas depois temos a noção quase oposta de Noz-Moscada, de que a coisa que habita dentro das pessoas é cancerígena, como um animal descontrolado - e que as suas clientes precisam da sua ajuda a acalmá-lo, ainda que ela se sinta frustrada por não conseguir eliminá-lo por completo.

E estas duas informações, nada supreendentemente a este ponto, são unidas pela teoria de May sobre a tal Coisa:

"Eis o que eu penso, Senhor Pássaro de Corda. Toda a gente nasce com alguma coisa diferente no cerne da sua existência. E essa coisa, o que quer que seja, torna-se uma fonte de calor que faz funcionar essa pessoa. Eu também tenho uma, obviamente. Como toda a gente. Mas às vezes ela descontrola-se. Incha e encolhe dentro de mim, e abala-me. E só quero encontrar uma maneira de comunicar isso que sinto a outra pessoa. Mas não consigo. Elas não percebem. Claro, o problema pode ser que eu não me estou a explicar muito bem, mas eu cá acho que é porque elas não estão a ouvir muito bem. Elas fingem que estão a ouvir, mas não estão, não realmente. Então irrito-me, e faço coisas estúpidas."

A minha teoria é que a Coisa é realmente o núcleo de identidade das pessoas, o sentido de "eu" que cada uma delas tem; que as faz funcionar quando existe, as deixa sem razão de existir quando desaparece, e que se torna inquietas e as faz agirem irracionalmente quando perturbado.

O que Noz-Moscada faz não é, assim, "enfraquecer" algo mau no interior das pessoas, mas sim acalmar os abalos de identidade que as mulheres que a visitam sofrem. Estas mulheres são, todas elas, figuras públicas, e o ambiente artificial, superficial e mediático a que estão expostas dia após dia pode ser a razão das perturbações no seu sentido de "quem são". Isto vem muito na linha de Noboru que, sendo uma figura de poder social importante e que conseguiu um grande estatuto nos meios de comunicação social, é também a pessoa com o poder de perturbar as Coisas dos outros.

Também Kumiko, à semelhança de May, alega que as coisas imprudentes e irracionais que fez foram derivadas a "não se sentir ela própria". Toru atribui este facto à aproximação desta com o irmão, Noboru, que a esta altura já está estabelecido como um manipulador emocional que tirou a Coisa a Creta Kano. É possível que, ao usar o seu poder de perturbar a Coisa, a identidade dos outros, Noboru tenha criado instabilidades na identidade sua própria irmã e a levado a trair Toru.

E porque é que ele faria isto? Por duas razões: a primeira é simplesmente pela sua predisposição para perturbar, que já está "no seu sangue", e para criar um paralelismo com o que fez com a irmã deles - que, coincidência seria se não se encaixasse, se suicidou graças a Noboru lhe ter tirado o sentido de viver. A segunda é que ele sabe que Toru, sendo o seu completo oposto, é assim a única pessoa que consegue fazer-lhe frente. Não só porque yada-yada-o-simplório-ganha-ao-gajo-rico TV Tropes e tudo mais, mas porque ser o seu completo oposto também significa que tem o poder oposto ao dele. Noboru perturba as identidades, Toru acalma-as. Noboru destrói as Coisas, Toru preserva a sua existência. Noboru sabe que o seu completo oposto é a única pessoa que, por ser contrário a tudo o que ele representa, lhe pode fazer frente. E Noboru é agressivo - tem de eliminar a ameaça antes que ela se expanda.

As Outras Partes

Eu gosto demasiado de webcomics. Vá, gosto demasiado de BD em geral, mas o facto de haver gente querida o suficiente para disponibilizar o trabalho que faz na internet livre de custos torna a minha alma pobre uma alma pobre mas feliz.

Portanto, fiquem com uns quantos dos meus preferidos, e a promessa de que quando viver no regaço do luxo vou comprar uma cópia de cada para a minha gigantesca biblioteca pessoal.

Deixem-me sonhar.

The Sanity Circus de Windy

Attley é uma rapariga de uma cidade estranha, para dizer o mínimo. Existem demónios por toda a parte, os seus pais têm um medo horrível que saia de casa, e nunca lhe explicam nada do que se passa. Mas, surpresa das surpresas, a vida da coitada ainda vai ficar mais estranha.

Uma história fantástica (ainda que previsível, a certos pontos), com um worldbuilding intrincado, e a Attley. As personagens num todo são super bem desenvolvidas, mas a Attley quebra tantos estereótipos, e tantas tropes, que está a tornar-se uma das minhas personagens femininas do ano™.

A única coisa que tenho a apontar o facto de o site mais vagaroso que um universitário a caminho de uma aula de sexta-feira às nove. Se não fosse uma história tão boa, era RIP imersão logo à primeira página.

Phantasmagoria de Ana Critchfield

Sinceridade acima de tudo: ainda não sei bem o que se passa nesta história. É uma história de horror e mistério com foco nestes dois adolescentes, Angie e Josh, cada um mais inepto social do que o outro (eu na vida).

Angie muda-se para longe de casa para estudar, e tudo parece normal, mas os pesadelos que tem denotam que algo de mal se passa. Traumas, passados escondidos? Só acompanhando para descobrir,.

Mas o estilo de desenho, gente. Vendia a minha alma ao capeta por esse estilo de desenho.

George and Johnny de Savanna Ganucheau

Sim, apanharam-me. Se tudo o resto falhar, afoguem-me em fluffy BL e deixem-me lá ficar a marinar o resto da vida. Fico contente assim.

Escutem, uma pessoa não pode ser só histórias envoltas em drama, problemas, enredos interligados em cadeia e significados superiores. Às vezes precisa-se de uma história fofa e engraçada sobre um rapazote quietinho que conhece um rapazote com ar de mau e tornam-se amigos improváveis e quem sabe algo mais e DEIXEM-ME OK.

Paranatural de Zack Morrison

Paranatural é só a melhor coisa de sempre, ok?

De tantas formas que podia ser construída a história de um rapaz que se muda para uma cidade nova e descobre que tanto ele como um grupo de pessoas na sua escola têm poderes sobrenaturais, e que têm de a proteger de todo o tipo de ameaças, seja de monstros, espíritos, ou até outros sobrenaturais, esta foi só a melhor maneira que arranjaram.

Cada fala desta bendita história é uma pérola por si só. O movimento, as expressões, o feeling geral de toda a BD são uma coisa única; consegue ter uma história pesada, personagens com backstories super interessantes, e ser um dos webcomics mais engraçados que já li - sem que o drama e a comédia se atropelem, mas que se consigam encaixar e harmonizar perfeitamente.
 
Por favor, vão ler Paranatural.

Case in point

Há uns dias acabei de ler a Crónica do Pássado de Corda de Haruki Murakami, e imediatamente me pus a pesquisar e a escrever o que eu pensava que ia ser uma pequena análise sobre as várias camadas da obra. Mas acabei com um texto quilométrico que, vai que não vai, ainda submeto como tese final de curso se a coisa der para o torto e não tiver nada pronto. Pensa-se sempre no amanhã.

Assim, decidi dividir a análise em seis posts, cada um abordando uma diferente parte da narrativa. Se isto conseguir ajudar alguém nas suas andanças pela literatura, de nada. Se não, ao menos serve para expurgar este livro da minha mente. Isto ser daquelas pessoas que pensa numa uma história durante vinte semanas seguidas após a ter lido é uma coisa do diabo.

Pequeno aviso: isto não é uma review, é uma (tentativa de) análise. O que significa que, para tentar esmiuçar o texto e o possível sentido de coisas que provavelmente até nem têm sentido nenhum, isto vai estar carregadinho de spoilers - depois não venham dizer que eu vos estraguei a leitura.

A Realidade

A realidade é que não sei que puto se passa nesta obra.

Brincadeira. A Realidade é um tema central na Crónica do Pássaro de Corda. Durante toda a obra, Toru debate-se sobre o que é real na sua vida e o que não é. Será que os seus sonhos são reais? Será que as premonições do velho Honda e de Malta Kano são reais? Qual é a realidade - a verdade factual - por detrás da máscara mediática do seu cunhado Noboru Wataya e das alegações de violação que Malta fez, a realidade por detrás dos seus próprios poderes?

Murakami brinca com a dicotomia de realidade e irrealidade, realidade pessoal e realidade social, no decorrer da obra. À medida que nos vamos embrenhando na história, a linha entre a metáfora e facto, mundo real e mundo psíquico, vai-se atenuando - até chegarmos a um primeiro breaking point com o Homem da Guitarra, e a partir daí então é o caos. Mas já lá vamos.

Um dos primeiros vislumbres que temos da tenuidade entre real e irreal é na concretização das profecias do senhor Honda.

E qualquer pessoa que lê isto interpreta, em primeira análise, como uma metáfora; no entanto, mais à frente, quando Toru se apercebe que a vida dele está numa fase de decaimento, o que é que ele faz? Literalmente, desce ao fundo de um poço seco para pensar. E isto acaba por lhe dar as respostas de que precisa, da maneira mais convulsa e surrealista de que tenho ideia.
A história de Toru, e consequentemente a história do Pássaro de Corda, é uma história sobre dor. É a dor, as experiências traumáticas e penosas, que constituem o ponto de viragem na psique das personagens e o seu spiritual awakening. Este, por sua vez, possibilita ao destino voltar ao seu curso natural - à sua corrente. Tudo muito metafórico, mas quando o ciclo fecha e o destino avança, fecha literalmente com Toru a quase afogar-se no fundo de um poço seco que subitamente começa a jorrar água. O limite entre o que é real e o que é metafórico quase não existe, e as profecias são em iguais partes uma metáfora para algo superior, e uma manifestação física, real.

Esta conjugação de realidades também se encontra entre o mundo onírico e o mundo físico pelos quais Toru transita. Esta entra em vários pontos do enredo, especialmente na sua relação com Creta Kano, mas só se torna realmente visível na última instância do em que Toru visita o mundo onírico: a realidade onírica era que Toru provocara um traumatismo craniano em Noboru, e este entrara em coma, e esta manifestou-se na realidade física sob a forma de um derrame cerebral em Noboru. A Criatura que o perseguiu até ao quarto do hotel onírico cortou-lhe a cara e o braço, e estes ferimentos manifestaram-se no seu corpo real.

Há muito quem teorize que isto em si se trata de uma metáfora, em como não existe uma só realidade mas várias, uma realidade para cada indivíduo e cada coletivo, e que estas têm estreitos pontos de contacto e se influenciam umas às outras. O que eu considero real pode afetar a realidade de outra pessoa ou o que o coletivo considera real, e vice versa. A cena do hotel onírico é outra prova disso - Toru sabia que não tinha cometido aquele crime, mas as pessoas que viam a notícia na televisão acreditavam que sim - a realidade onírica era que ele tinha cometido o crime, e isso afetou a sua realidade ao desencadear a perseguição, e forçá-lo a fechar o seu ciclo.

As Outras Partes